1° Encontro de Memória Cidadã de Goiânia

Evento: I Encontro da Memória Cidadã de Goiana
Local: Cine Teatro Polytheama, Goiana/PE
Horário: 19hs
Entrada Gratuita
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Programação: Exposição Fotográfica, Exibições de Vídeos, Atração musical,
Espetáculo (21hs): Bohemios (grupo de chorinho – Goiana/PE)

Entre o mês de Março e Novembro de 2012, uma equipe de artistas, técnicos entre outros profissionais da área cultural, forneceram ferramentas e aparatos como câmeras filmadoras, fotográficas, papel, lápis, canetas e um transmissor de rádio a integrantes de coletivos culturais e tradicionais, moradores de comunidades rurais, periféricas e grupos sociais em geral da cidade de Goiana, estimulando estes a produzir registros e materiais que possibilitem com que suas histórias, contextos sociais, culturais, entre outros importantes aspectos e características de cada “coletivo”, sejam projetados e difundidos nos mais diversos meios de comunicação e recursos midiáticos disponíveis, tendo as linguagens artísticas (audiovisual, literatura, fotografia e radiodifusão) como meios para viabilizar a cidadania e o reconhecimento destes grupos, quais, não foram contemplados dentro do contexto histórico da cidade que se tem conhecimento nos dias de hoje.

O 1° Encontro da Memória da Cidadã de Goiana é a finalização das atividades do projeto Memória – Nas Ondas das Mídias Livres no ano de 2012, que irá expor trabalhos realizados por “alunos” e “participantes” das oficinas e ações do projeto realizadas no CAPS José Correia Picanço (Centro de Atendimento Psico Social), no Bairro da Nova Goiana (Escola Zilma Gemir Baracho), Baldo do Rio (Colégio Dr Manoel Borba – comunidade ribeirinha do centro da cidade), Abrigo São Jose e em São Lourenço de Tejucupapo (comunidade quilombola localizada do litoral da cidade). Acontecerão exibições de vídeos, exposição fotográfica, distribuição de cartilhas produzidas nas oficinas de literatura e transmissões de rádio ao vivo, apresentando os programas produzidos em cada um dos coletivos.
 

Show de lançamento do CD "Carimbó de Curuçá" em Belém(PA)

 

Pré Reveillon Piratiano com Arrastão Cultural em Belém do Pará

"ALOOOOOOOOOO GALERA!!!!

JÁ QUE O MUNDO NÃO ACABOU,VENHA PARA O PIRATAS DA BATUCADA NESTE SÁBADO CONTINUA O PRÉ REVEILLON PIRATIANO,A PARTIR DAS 17HS NO CALÇADÃO DA ESCOLA COM BANDINHA DO GONZAGA,E MUITO SAMBA E PAGODE COM O GRUPO MIXTURA DE RAÇAS .COM. E NO DOMINGO SEGUNDO ARRASTÃO CULTURAL CONCENTRAÇÃO NA PRAÇA EDUARDO ANGELIM( FINAL DA ANTONIO EVERDOSA OU INICIO) A PRTIR DAS 16HS E SAIDA A PARTIR DAS 17HS RUMO AO GALPÃO CULTURAL DO PIRATAS DA BATUCADA. VENHA FAZER PARTE DA FAMÍLIA PIRATIANA."

Bené Brito

214ª Festividade de São Benedito em Bragança(Pará)

foto:
 http://chicoterra.com/2011/07/20/sesc-apresenta-concerto-da-comitiva-de-sao-benedito-da-marujada-de-braganca-pa/

Desde 18 de dezembro, a Marujada está nas ruas da rica e histórica Bragança(Pará), festejando o Santo Preto, na 214ª Festividade de São Benedito, em um ritual obedecido há 214 anos, que jamais é quebrado pelas gerações presentes. Vai até dia 26 de dezembro, faça chuva, faça sol!

E viva a Cultura Viva & Popular Brasileira!

Para saber mais desta manifestação, leia em:
http://profdariobenedito.blogspot.com.br/2010/12/marujada-de-sao-benedito-joia-cultural.html (de onde tirei esta foto)
http://www.diarioonline.com.br:82/noticia-230717-artistas-paraenses-fazem-show-em-braganca.html (programação musical])

 

 

 

PROJETO SAMBRASIL – Encontro de Gerações do Samba

A nova geração do samba brasiliense divide o palco com grandes nomes do samba de raiz, no dia 22 de dezembro, a partir das 14h30, na Associação dos Servidores da Câmara dos Deputados _ ASCADE. É a terceira edição do projeto SAMBRASIL que homenageia o mais autêntico dos ritmos brasileiros com uma programação diversificada e cheia de ginga. O projeto SAMBRASIL conta com o apoio da Fundação Cultural Palmares (FCP) e da Secretaria de Cultura do Distrito Federal.

Nesse dia de celebração ao samba, o grupo Adora Roda convida Cris Pereira, Khris Maciel e Teresa Lopes, três mulheres negras e sambistas de Brasília para fazer parte desse grande encontro, juntamente com dois grandes papas da Velha Guarda do samba, Noca da Portela e Almir Guineto.

Com entrada gratuita, o evento também levará ao público a apresentação do choro de Dudu Maia e Quarteto. As atrações do Projeto SAMBRASIL encerram uma série de homenagens, ao ritmo, no mês em que é comemorado o Dia Nacional do Samba.

Na ocasião, será prestada uma homenagem a Wilson Miranda, o Brother ( em memória), um dos fundadores do Bloco de Carnaval Pacotão, e ao veterano sambista Carlos Elias, ex-integrante da Ala dos Compositores da Portela, morador e incentivador do samba em Brasília, desde a década de 70.

 

Genuinamente brasileiro – Desde seu surgimento, o samba passeia por diversas vertentes. Desde as raízes que deram origem ao sambafro, considerado por muitos como um divisor de águas, até samba de roda da Bahia aos cantos do candomblé e o toque do berimbau das rodas de capoeira. Todos esses elementos contribuíram para consolidar a influência da música africana no Brasil. Sem dúvida, o samba se tornou um dos símbolos da cultura brasileira, gerou diversos subgêneros e marcou o ritmo da maior festa popular nacional, o carnaval.

 

Clique aqui e conheça a programação

 

http://www.palmares.gov.br/2012/12/projeto-sambrasil-%e2%80%93-encontro-de-geracoes-do-samba/

Projeto Memória – Drummond, Testemunho da Experiência Humana no CCBB DF

18 Dez a 10 Fev
Local: Área externa | CCBB DF
Horário: Terça a domingo, das 9h às 21h

O Projeto Memória é realizado pela Fundação Banco do Brasil desde 1997 com o objetivo de resgatar, difundir e preservar a memória cultural brasileira por meio de homenagens a personalidades que contribuíram para a transformação social e para a construção da cultura nacional. Pela primeira vez no CCBB, este ano o projeto retrata a vida e a obra do escritor mineiro Carlos Drummond de Andrade. Informações Data: De 18 de dezembro de 2012 a 10 de fevereiro de 2013 Idade recomendada: Horário: Terça a domingo, das 9h às 21h Local: Área externa | SCES, Trecho 2, lote 22 Bilheteria: Terça a domingo, das 9h às 21h | Telefones: (61) 3108-7600 Ingressos: Entrada Franca

http://www.bb.com.br/portalbb/page511,128,10177,1,0,1,1.bb?codigoMenu=9913&codigoEvento=5018&codigoRetranca=185

CCBB RJ traz um Natal Nordestino e Educativo

As imagens de Natal geralmente nos remetem à neve, pinheiros decorados e um velhinho bonachão com roupas bastante pesadas, feitas para o frio. Mas imaginem como teria sido a história do Natal se o cenário fosse brasileiro. No lugar de um pinheiro, poderíamos adornar um coqueiro, um cajueiro ou alguma outra árvore brasileira. E como ficariam as músicas, comidas e todos os símbolos que conhecemos desta festa?

A formação histórica cultural brasileira nos faz lembrar dos diversos povos que contribuíram e continuam a contribuir com suas influências na culinária, no idioma, na arte e em muitos outros elementos do nosso país.

Pensando nisso e aproveitando as comemorações do centenário do cantor e compositor Luiz Gonzaga, o CCBB Educativo traz o Natal Nordestino, um Natal diferente, com sons, ritmos, cores, histórias e diversas atividades que unem a magia desta comemoração mundial com elementos genuinamente brasileiros.

Todas as atividades são gratuitas. É preciso chegar 30 minutos antes para pegar senhas. O CCBB Educativo funciona no primeiro andar do prédio - conta com 30 educadores que trabalham de terça a domingo, das 10h às 19h.

Para conferir a programação cultural completa do CCBB-Rio, clique aqui.



Serviço:


Natal Nordestino

De 7 a 21 de dezembro de 2012

Centro Cultural Banco do Brasil

Rua Primeiro de Março, 66 – Centro, Rio de Janeiro

Informações CCBB Educativo – 1º andar

(21) 3808-2070 / 3808-2254

Entrada Franca

Distribuição de senhas: 30 minutos antes das atividades

Manhã sócio-recreativa para as crianças e adolescentes de várias comunidade maranhenses.

CONVITE

O Grupo Cultural Cem Modos de Santa Rita, realiza neste sábado (22), das 8 às 11:30 h, uma manhã sócio-recreativa para as crianças e adolescentes de várias comunidade maranhenses.
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O evento será realizado em diversas localidades e é uma realização do projeto PONTINHO DE CULTURA HORA DE BRINCAR MUITO MAIS e diversos parceiros com patrocínio do Ministério da Cultura – Secretaria da Cidadania e da Diversidade Cultural.

O PONTINHO DE CULTURA HORA DE BRINCAR MUITO MAIS busca levar atividades esportivas, recreativas, de arte e educação para várias comunidades e bairros de Santa Rita e Bacabeira. O evento será realizado para comemorar a ampliação e consolidação do programa, além de promover uma ação de aproximação com as crianças, adolescentes e famílias da comunidade. E todos podem ter acesso, pois o mesmo prioriza a participação e busca cidadania.

Aguardamos a presença de todos no maior evento sócio-recreativo deste fim de ano.

OBS: Se Você tem uma brincadeira e quiser participar do evento, entre em contato conosco pelo telefone 9133 9642 ou 8721 9961, falar com Didi Muniz.

SERVIÇO
Localidade Recurso: 22 de dezembro (Sábado) a partir das 08h na sede da Associação Quilombola.

Localidade Rancho Papôco: 22 de dezembro (Sábado) a partir das 08h na sede da Associação de Moradores.

Localidade São Pedro-Gameleira: 22 de dezembro (Sábado) a partir das 08h no Clube Zé Serra.

Localidade Periz de Cima - Alto Castelo: dia 23 de dezembro (Domingo) a partir das 08h no NO QUINTAL do BAR DE DONA ZÉCA (Localizado na Avenida Câmara Lima, No. 01 – Alto Castelo).

Em Belém: "O Glorioso Auto do Nascimento do Cristo-Rei"

Quinta, 20 de dezembro de 2012

19:00 horas

Grupo Teatral Arte com Pupunha apresenta a peça: O Glorioso Auto do Nascimento do Cristo-Rei de Hudson Andrade com adaptações, sonoplastia e direção de Slivanna Lowrene, Iluminação de Enoque Souza, Maquiagem e Ambientalização de Danilo Monteiro. Apresentada no dia 20 de Dezembro às 19 Hrs no MINI AUDITÓRIO TÉRREO DA BIBLIOTECA CENTRAL do IFPA - Campus Belém.   O Grupo Teatral Arte com Pupunha conta com a presença de todos vocês!!   Venham curtir esse espetáculo que conta de uma forma bem diferente o nascimento de Jesus, com música e animação!!

Exposição sobre Luiz Gonzaga chega ao RJ

Museu Nacional de Belas Artes recebe exposição que homenageia o Rei do Baião

O Museu Nacional de Belas Artes (MNBA), administrado pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), vinculado ao Ministério da Cultura, abriu a exposição “O Imaginário do Rei – Visões sobre o universo de Luiz Gonzaga” no dia 17 de dezembro, no Rio de Janeiro.

A mostra reúne trabalhos de artistas de todas as regiões do País retratando o Rei do Baião. Como faz parte das comemorações dos 75 anos de criação do Museu, até o final do mês de dezembro a entrada é franca.

Um dos maiores nomes da música brasileira, Luiz Gonzaga completaria 100 anos nesta quinta-feira (13). O legado do cantor perdura até os dias de hoje. Gonzagão morreu em agosto de 1989, aos 76 anos. É autor de sucessos como “Asa Branca”, “Baião de Dois” e “Qui Nem Jiló”.

O Imaginário do Rei
A exposição “O Imaginário do Rei – Visões Sobre o Universo de Luiz Gonzaga”, tem curadoria de Bené Fonteles. Trata-se de uma homenagem coletiva de artistas de todas as regiões do País dentro das comemorações do Ano de Luiz Gonzaga.
Contém peças que contam a rica e diversificada iconografia da vida e obra do artista. Reúne fotografias históricas e raras dele, livros, CD’s e quatro filmes – Viva São João! de Andrucha Waddington, O Milagre de santa Luzia de Sergio Roizenblitz, O Homem que Engarrafava Nuvens de Lírio Ferreira e Luiz Gonzaga – A Luz dos Sertões de Rose Maria – que serão exibidos na exposição, além das obras de arte criadas, algumas especialmente, para a mostra com técnicas diferentes e linguagens de expressão.

O público poderá conferir o trabalho dos gravadores em xilogravura do Ceará como Francisco de Almeida, João Pedro do Juazeiro, Francorli & Carmem, José Lourenço, Arievaldo Viana e Cícero Lourenço, do gravador paraibano José Altino, além dos escultores em madeira como DIN e Cícero Arraes, de Juazeiro do Norte, da cearense Liara Leite com esculturas em cerâmica e as roupas de Seu Expedito Seleiro de Nova Olinda que fazia as indumentárias de couro para os shows de Gonzagão e do estilista mineiro Ronaldo Fraga.

Serviço
Visitação: A mostra será exibida até o dia 24 de fevereiro de 2013, de terça a sexta-feira, das 10h às 18h, e aos sábados, domingos e feriados, de 12h até 17h. A entrada é gratuita até o final do mês de dezembro.
Endereço: Av. Rio Branco, 199 – Centro (Cinelândia), Rio de Janeiro, RJ
Telefone: (21) 2219-8474

(Texto: Pablo Rodrigo / ASCOM- MinC)

http://www.cultura.gov.br/site/2012/12/13/exposicao-sobre-luiz-gonzaga-chega-ao-rj/

Mostra inédita revela um pouco da vasta produção do fotógrafo Jesus Santoro

 

A exposição traz obras do artista que fazem parte do acervo do Museu da Imagem e do Som do Paraná

Abre na quarta-feira, dia 19 de dezembro, às 19 horas, no Hall da Secretaria de Estado da Cultura, a exposição “Jesus Santoro – A Revelação de Um Mestre”. Organizada pelo Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS/PR) a mostra tem curadoria do fotógrafo João Urban. A entrada é gratuita.

A exposição é a primeira dedicada à arte quase desconhecida deste fotógrafo que influenciou grandes nomes da fotografia no Paraná, mas cujo trabalho foi pouco difundido em vida. Sua obra pertence atualmente ao acervo do MIS/PR, totalizando mais de 23 mil negativos fotográficos. Nesta exposição uma amostra significativa do apuro técnico e da sensibilidade artística do fotógrafo é apresentada ao público.

 

Jesus Santoro, falecido em 2003, era mineiro, passou por São Paulo e em meados de 1950 chegou ao Paraná. Autodidata, aprendeu a fotografar observando. O enquadramento preciso e a percepção da luz eram características inerentes ao artista, que também possuía inúmeras habilidades: projetava estandes para exposições, esculpia, modelava, desenhava e retocava fotografias. Gostava muito de cinema e fez a direção de fotografia do primeiro filme de Sylvio Back, “As Moradas” (1964). Em meados de 1970 deixou a sociedade da empresa Prisma Realizações, que comandou junto com Francisco Kava. Depois de ter vários restaurantes e um pequeno ateliê de artesanato, terminou sua vida ao pé da Serra do Mar, onde fazia suas peças, vendia milho cozido e recebia poucos e fiéis amigos. Morreu só, mas deixou um grande legado que nunca foi exposto enquanto o fotógrafo viveu.

 

Rua Ébano Pereira, 240

Telefone: (41) 3221-4700

Site: http://www.cultura.pr.gov.br/

 

 

 

 

Novo espaço cultural de Brasília homenageia Reynaldo Jardim

foto: Bruno Pinheiro

Novo espaço cultural de Brasília homenageia Reynaldo Jardim       
por Izabella Moura

O espaço proporciona ao público acesso livre as obras do acervo do Fundo de Apoio à Cultura.

Na próxima sexta-feira (21) Brasília ganhará mais um atrativo cultural, o Espaço Reynaldo Jardim. A inauguração, que comemora os 21 anos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), acontece na Secretaria de Cultura a partir das 16h.

No espaço, os alunos, artistas e público em geral terão a oportunidade de consultar em livros, DVDs e arquivos digitalizados os trabalhos produzidos em projetos apoiados pelo FAC. O objetivo é tornar acessível a qualquer interessado as obras do movimento cultural da cidade.

Na ocasião, será exibido o curta- metragem “Profana Via Sacra”, de Alisson Sbrana, em homenagem ao jornalista, poeta, pintor, artista gráfico, escultor, e criador do primeiro caderno jornalístico brasileiro exclusivo para ás artes, Reynaldo Jardim.

Computadores e materiais para consulta serão dispostos em estantes, no Espaço Reynaldo Jardim, que funcionará de segunda a sexta-feira, das 9h às 18h, na secretaria de Cultura localizada na via N2, anexo ao Teatro Nacional.

A abertura do espaço contará também, com a assinatura pelo GDF da portaria que homenageia o jornalista Reynaldo Jardim falecido em 2011.

http://www.turismo.df.gov.br/noticias/item/2520-novo-espa%C3%A7o-cultural-de-bras%C3%ADlia-homenageia-reynaldo-jardim.html

Fim de Tarde no Museu Sacaca em Macapá(AP)

Lançamento do CD "Os 12 Trabalhos" do Maestro Ademir Araújo

O grande Maestro Ademir Araújo, também conhecido pelo seu trabalho na Orquestra Rockfônica, lança nessa quinta (20) seu novo álbum "Os 12 Trabalhos".
O CD conta com a participação de músicos da Orquestra Sinfônica e da Spok Frevo Orquestra, e busca homenagear e apresentar músicos e figuras da cultura popular através de maracatu, coco, frevo, ciranda e caboclinho em 12 faixas que remetem a figura mística de Xangô e seus 12 juízes.
Escute aqui: http://bit.ly/V2LHEu

https://www.facebook.com/home.php#!/photo.php?fbid=414574531954419&set=a.285379531540587.69515.284256024986271&type=1&theater

Café Galático - Música universal com Inácio e Gabriel

Em BH: PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | 17 a 21 de dezembro de 2012

PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | 17 a 21 de dezembro de 2012
Cine Humberto Mauro

Foto: Legenda

Entre os dias 17 e 21 de dezembro, o Cine Humberto Mauro apresenta a mostra “Primeiro Cinema: o gênio de Méliès”, que reúne 170 curtas-metragens do diretor. Ao longo de sua carreira, George Méliès produziu cerca de 500 filmes, porém, grande parte de sua obra perdeu-se ou foi destruída. Os filmes que restaram foram, aos poucos, reunidos e muitos deles estavam em condições de deterioração. Isso explica porque algumas das cópias que serão exibidas não estão em bom estado. Optamos por exibi-las mesmo assim porque a mostra constitui-se numa rara oportunidade para conhecer esses filmes. George Méliès era diretor do "Teatro Robert Houdin", a casa de espetáculos de ilusionismo mais conhecida e renomada de Paris. A transformação de sua vida e carreira acontece em 1895 quando assiste à primeira exibição pública de um filme, feita com o cinematógrafo inventado pelos irmãos Lumière. Encantado com a nova máquina e o que ela era capaz de produzir, Méliès começa a realizar filmes em 1897. O diretor é conhecido por ser o primeiro ficcionista do cinema. Diferente das obras produzidas pelos inventores do cinematógrafo, Méliès filmava criando histórias e ilusões. Utilizando-se de técnicas teatrais, de seus conhecimentos de mágica, da exposição múltipla de negativos, da fotografia composta e do processo de pintura sobre película - que produziram os primeiros filmes coloridos da história – tornou-se o inventor da ficção cinematográfica. Além disso, é considerado o pai dos primeiros efeitos especiais vistos no cinema. Em 1902, Méliès realiza seu filme de maior sucesso artístico e comercial: Viagem à Lua. A adaptação da obra de Julio Verne foi apenas uma das várias que Méliès produziu ao longo de sua carreira (como “Cinderela” e “Joana D´arc”), mas foi com esse filme que o diretor ganhou fama internacional. 17 SEG. 17h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 1: primeiros filmes (1896-1900) | (Livre) | 51´ 19h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 2: 1900-1901 | (Livre) | 63´ 21h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 3: 1902-1903 | (Livre) | obs: serão exibidas as duas versões do filme Viagem à Lua (P&B e colorida) | 100´ 18 TER. 17h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 4: 1903-1904 | (Livre) | 81´ 19h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 5: 1903-1904 | (Livre) | 89´ 21h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 6: 1905- 1906 | 75´ 19 QUA. 17h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 7: 1907 - 1908 | (Livre) | 84´ 19h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 8: 1908 | (Livre) | 77´ 21h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 9: 1908-1912 | 82´ 20 QUI. 20h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 10: 1912 - 1913 | 55´ 21h30 PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 1: primeiros filmes (1896-1900) | (Livre) | 51´ 21 SEX. 17h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 2: 1900-1901 | (Livre) | 63´ 19h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 3: 1902-1903 | (Livre) | obs: serão exibidas as duas versões do filme Viagem à Lua (P&B e colorida) | 100´ 21h PRIMEIRO CINEMA: O GÊNIO DE MÉLIÈS | Sessão 4: 1903-1904 | (Livre) | 81´ ENTRADA GRATUITA com retirada de ingresso meia hora antes de cada sessão. >> Clique aqui e baixe os programas.

http://www.fcs.mg.gov.br/agenda/3051,primeiro-cinema-o-genio-de-melies.aspx

Memória dos Festivais da Canção Paraense

QUINTA-FEIRA, às 18h, no auditório do IAP.
Belém(PA)

https://www.facebook.com/home.php#!/photo.php?fbid=483537365023094&set=a.461191777257653.103935.461176503925847&type=1&theater

Zona Cultural faz homenagem a Mestre Cardoso do Boi Bumbá Ouro Fino(Ourém/PA)

Homenagem ao Mestre Cardoso, Zona Cultural, dia 20/12 (antes do fim do mundo, rs.) a partir das 19h.

https://www.facebook.com/home.php#!/photo.php?fbid=481218988588265&set=a.461191777257653.103935.461176503925847&type=1&theater

Abertas inscrições para a 23ª Conferência Geral do Conselho Internacional de Museus (ICOM) 2013

Conferência ICOM Rio 2013 lança página web e abre inscrições online

Já estão abertas as inscrições para a 23ª Conferência Geral do Conselho Internacional de Museus (ICOM), que acontece na cidade do Rio de Janeiro (RJ), de 10 a 17 de agosto de 2013.
O evento, que é trienal, reúne durante uma semana especialistas e profissionais de museus de todo o mundo para debater questões contemporâneas relacionadas ao setor.
As inscrições podem ser feitas através do sítio web da conferência. A programação inclui reuniões dos comitês internacionais do ICOM, sessões administrativas, nas quais a Assembleia Geral e o Comitê Consultivo definem as orientações da organização e fóruns sobre temas relativos à atualidade do campo museal internacional, além de palestras, atividades culturais e uma feira de museus.
Nesta edição, o encontro traz como tema Museus (memória + criatividade) = mudança social. A ideia é discutir a contribuição dos museus enquanto instituições sintonizadas com os problemas da sociedade e capazes de atuar como instrumento de transformação e desenvolvimento.
O ICOM é a organização internacional dos museus e profissionais de museus que se dedica à conservação, preservação e comunicação à sociedade do patrimônio natural e cultural, tangível e intangível. Criado em 1946, mantém relações formais com a Unesco e tem status consultivo junto ao Conselho Social e Econômico das Nações Unidas.
Texto: Ascom/Ibram

Coco de Umbigada e Grandes Conquistas cantam Luiz Gonzaga

4ª Mostra de Teatro de Rua de Guarulhos

No próximo sábado começa a 4ª Mostra de Teatro de Rua de Guarulhos. O evento reunirá diversas manifestações artísticas onde clowns, músicos, poetas e artistas plásticos irão preencher a via pública com seus trabalhos, interagindo com os transeuntes e, ao mesmo tempo, discutindo questões sócio ambientais relevantes a partir das diferentes linguagens apresentadas.

Concentração no CE Adamastor a partir das 14hrs, saída do cortejo às 14:30.

Rua Dom Pedro II - Calçadão de Guarulhos

 Fica o convite...

Belém(PA): lançamento do documentário “Boi Misterioso - O Cordel da Floresta Entre Toadas e Brincantes”

O IAP Instituto de Artes do Pará, por meio de sua Diretoria de Bolsas de Criação, Pesquisa, Experimentação e Divulgação Cultural, convida para o lançamento do documentário “Boi Misterioso - O Cordel da Floresta Entre Toadas e Brincantes”, e do Video-Cordel "Toadas da Ilha da Caratateua" ambos do poeta cordelista e agitador cultural Mestre Apolo da Caratateua.
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A exibição será no Auditório do IA...

P dia 18.12.12 às 19h. Na sequência os brincantes da Ilha de Caratateua e comunidade de Itaiteua farão um cortejo com o Boi Misterioso nas dependências do IAP.

Os vídeos são resultantes das Bolsas do IAP, com seis meses de produção, sob a coordenação de Mestre Apolo e forte envolvimento das comunidades que participaram das oficinas de Cordel e Percussão, além dos cortejos pela ilha.

Com roteiros e direção assinados por Tchello d'Barros, os vídeos contam com direção de fotografia e montagem de Gilberto Mendonça e imagens do cinegrafista Júlio Cézar.

Exposição: Kuarup – A Última Viagem de Orlando Villas Bôas em Recife(PE)

Exposição resgata sociedade xingu através da memória de Orlando Villas Bôas

Kuarup – A última Viagem de Orlando Villas Bôas lança uma percepção que foge dos estigmas ligados à cultura indígena

Fotos: Renato Soares

Boa parte da sabedoria e experiência adquirida pelo sertanista Orlando Villas Bôas será transmitida ao visitante na exposição Kuarup– A Última Viagem de Orlando Villas Bôas, que será inaugurada dia 14 de dezembro, na CAIXA Cultural Recife e poderá ser vista até dia 17 de fevereiro de 2013. A mostra chega à capital pernambucana após passar por Brasília, São Paulo, Curitiba, Salvador e Rio de Janeiro.

Com curadoria de Denise Carvalho, Gilberto Maringoni e Noel Villas Bôas, a intenção é mostrar a cultura indígena do Alto-Xingu, na qual não só Orlando, como também os seus irmãos Cláudio e Leonardo Villas Bôas, tiveram período de imersão intensa em sua cultura e sociedade. Contrariando concepções equivocadas, eles identificaram ali uma sociedade equilibrada, estável, erguida sobre sólidos princípios morais, em que o comportamento ético sustentava uma organização tribal harmônica.

Na exposição, o visitante é convidado a desbravar esses costumes, sobretudo a maneira como encaravam a morte. Isso acontecerá por meio do olhar sensível de Renato Soares, que captou uma série de fotos do ritual de homenagem aos mortos ilustres indígenas, o Kuarup, feito especialmente para Orlando em 2003. A mostra ainda reúne mapas, textos explicativos, retratos antigos e utensílios pessoais do sertanista.

Quatro espaços distintos foram pensados para a concepção cenográfica. Na primeira sala, a biografia de Orlando é representada por fotos pessoais, além de agrupar mapas e textos explicativos. A segunda parte reúne objetos pessoais. Em seguida, o visitante é levado a um ambiente multimídia em que poderá assistir a um documentário realizado por Maureen Bisilliat, durante o Kuarup, em 2003, no Xingu, que traz depoimentos dos familiares de Orlando Villas Bôas. Para finalizar, serão exibidas em uma sala as 34 fotografias de Renato Soares.

A importância de Orlando e seus irmãos no contato do homem “branco” com os indígenas é inegável. Eles tiveram papel fundamental na implantação de políticas de proteção à saúde e à cultura locais. Tal luta pelos direitos indígenas a uma cultura própria representou uma verdadeira ruptura intelectual e política e, acima de tudo, o reconhecimento das comunidades indígenas envolvidas.

Por esses motivos, o Kuarup feito em homenagem a Orlando foi a maior honraria que um caraíba (homem branco) poderia receber. Mais de dois mil índios vindos de diversas regiões se concentraram na aldeia Yawalapiti para celebrar o que eles mesmos consideraram o maior Kuarup já realizado na região. Através da mostra, os habitantes das grandes cidades se aproximarão da relevância e força dessa cerimônia.

RENATO SOARES

É fotógrafo e documentarista da arte e da cultura brasileiras. Desde 1986 percorre o território nacional, registrando a diversidade biológica de plantas e animais e documentando ritos e costumes da cultura popular. Seus focos principais têm sido as nações indígenas do norte e do centro-oeste do Brasil . Com vários livros publicados, é também colaborador das revistas Scientific American e National Geographic.

Ficha Técnica:

Curadoria: Denise Carvalho, Gilberto Maringoni e Noel Villas BôasProdução: Aori ProduçõesProjeto: Zíngara ProduçõesFotografia: Renato SoaresCenário: Juliana Augusta Vieira

SERVIÇO:

Exposição: Kuarup – A Última Viagem de Orlando Villas Bôas
Abertura para convidados e imprensa: dia 13 de dezembro de 2012, às 19h
Visitação: 14 de dezembro de 2012 a 17 de fevereiro de 2013Local: CAIXA Cultural Recife – Avenida Alfredo Lisboa, 505 – Praça do Marco Zero– Bairro do Recife AntigoHorários: De terça a sexta-feira, das 12 às 18h. Sábados, domingos e feriados, das 10 às 18h.Entrada franca
Telefone para agendamento de visitas guiadas de segunda à sexta-feira, das 12h às 18h: (81) 3425-1900
www.caixacultural.com.br

6º Encontro de Forrozeiros do DF

Sarau Amazônico na Torre de TV em Brasília

Exposição "O Design da Favela"

Todos nós, apaixonados pelo Rio e pelos cariocas, sabemos que a criatividade é um dos pilares do nosso estilo de vida. Por isso, o #RioEuTeAmo foi visitar a fantástica exposição “O Design da Favela”, que reúne inventos e inventores das comunidades do Rio. Também batemos um papo com um dos curadores, Ricardo Saint-Clair, que contou pra gente como foi todo esse processo.

Se pararmos pra pensar, o design vem sempre associado a uma imagem de consumo, alta cultura e tecnologia. Batendo perna e de porta em porta, os curadores quebraram esse mito, desvendando verdadeiras pérolas dentro de 15 comunidades do Rio. Frutos da necessidade e abrilhantadas por uma criatividade ímpar – que o carioca tem de sobra –, obras incríveis estão lá expostas, umas mais legais que as outras. Partes de pneus integram mesas, pufes e uma churrasqueira; sapatos velhos se transformam em charmosos vasos de planta; paralelepípedos viraram toy art; um barril de chope virou máquina de torrar amendoim. E nesse surpreendente movimento de transformação criativa, Ricardo completa: “consideramos o design um processo natural e evolutivo do homem transformando o meio em que vive, seja criando ferramentas, resolvendo problemas, ou construindo seu presente e futuro”.

Quando o assunto é garrafa PET, um show à parte: elas se mostram em diversas formas, fazendo as vezes de luminárias, cortinas, plantas decorativas e até tijolos. O material evoca um dos principais objetivos da exposição, promover a integração do design informal com o formal, sendo economicamente rentável, além de ampliar os horizontes da estética e do design nas favelas.

E se tratando de cidade maravilhosa, não há quem não abra um sorriso e o coração: “Somos apaixonados e orgulhosos do humor e otimismo carioca em relação as suas dificuldades e limitações. Quem já visitou a exposição encontrou um panorama colorido, leve e divertido, que é um recorte direto dessa alma do Rio”, explica um dos curadores.

Gostou? Então corra, a exposição só rola até o dia 20 de dezembro. O Centro Carioca de Design fica na Praça Tiradentes, no Centro. A entrada é gratuita, de segunda a sábado, das 11h às 20h.

http://rioeuteamo.net/site/index.php?f=colunistas&s=96&t=null

Exposição fotográfica Mulher Angolana – Ao Encontro do Desenvolvimento Sustentável?,

Quem ainda não conferiu a exposição fotográfica Mulher Angolana – Ao Encontro do Desenvolvimento Sustentável?, em cartaz na Galeria Solar Ferrão, tem até o próximo domingo, 09 de dezembro, para visitar e conhecer a história de vida de algumas mulheres do país africano. A exposição é fruto de um concurso anual de fotografia promovido pelo Banco Espírito Santo Angola e World Press Photo (WPP), e conta com o apoio da Unesco e do Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural da Bahia, através da sua Diretoria de Museus.
Produzida a partir do olhar de oito fotógrafos angolanos (Armando Carmo, Osvaldo Paulo, Carlos Araújo, Jaime Sebastião, Anacleto Próspero, Maaike Smulders, Pedro Paulo e Waldney Oliveira), com o objetivo de destacar mulheres que vem contribuindo para o desenvolvimento sustentável em Angola, a mostra é composta por 34 cubos retroiluminados com fotos e histórias de angolanas das mais diversas classes sociais, entre elas, ministras, médicas, professoras, donas de casa e ambulantes.
A igualdade de gênero é um direito humano básico e o fortalecimento da mulher, sem dúvida, é um caminho mais curto para a redução da pobreza e o crescimento da sustentabilidade. Ao expor as histórias de vida de uma pequena parcela da população feminina de Angola, a mostra demonstra que a mulher vem ocupando um papel fundamental na criação de riqueza e na liderança de comunidades e tem atuado em campos de chefia e direção, tanto a nível empresarial como em cargos governamentais.
Aos 91 anos, Arminda Faria foi uma das mulheres escolhidas para compor a exposição. “Sempre me preocupei com a injustiça social. Quando eu tinha cerca de 20 anos, conheci camaradas como o Agostinho Neto e decidi juntar-me à luta. Após a independência, coordenei a Organização de Mulheres Angolanas (OMA). Uma mulher precisa trabalhar para ser independente e poder cuidar da sua família. Nunca parei de aprender”, afirma.
Serviço:
O que: Exposição Mulher Angolana – Ao Encontro do Desenvolvimento Sustentável?
Onde: Galeria Solar Ferrão – Rua Gregório de Mattos, 45, Pelourinho.
Quando: Visitação: até 09 de dezembro, terça a sexta, 12h às 18h, fins de semana e feriados, 12h às 17h.
Gratuito

http://www.cultura.ba.gov.br/2012/12/05/ultimos-dias-para-visitar-a-exposicao-%E2%80%9Cmulher-angolana%E2%80%9D-na-galeria-solar-ferrao/

Palestra de Leonardo Boff no SESC Rio

Oficina/Palestra: “O Trabalho Voluntário, a Fome, a Sustentabilidade e o Desperdício de Alimento”

Celebração ao Programa Banco Rio de Alimentos
Haverá exposição da obra e possibilidade de autógrafos de Leonardo Boff!

Dia 13/12, 9h,  no Sesc Rio naquele prédio agradável da Marquês de Abrantes, no Flamengo.
Último evento de 2012 de Leonardo Boff!

 

 

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Em Boa Vista(RR): Sarau do Quintal

Mostra Internacional de Vídeos e Intervenções Performances no Crato(CE)

Grupo A Rainha e os Vaqueiros apresenta o show “ABOIOS – O som do Sertão” no Crato(CE)

Nesta sexta-feira, dia 07 de dezembro, o Grupo A Rainha e os Vaqueiros apresenta o show “ABOIOS – O som do Sertão”. Convidamos a todos para deliciarem-se com uma homenagem ao Rei do Aboio e do Baião: Luiz Gonzaga. No Teatro Adalberto Vamozi - SESC Crato - às 20 horas.

ENTRADA FRANCA

Ao som de chocalhos, entra no palco Chico Water, representante dos vaqueiros. Em meio à poesia, convida os seus ...

amigos e companheiros de luta, os vaqueiros-aboiadores, Hidelbrando, um mestre na sanfona, e o seu regional de zabumba e triângulo. Juntos, interpretam a música de abertura. Em seguida entra Dona Dina, que completa a cena para uma sequência de dez músicas, que são fruto de uma pesquisa sobre o cancioneiro popular dos vaqueiros-aboiadores, baseadas em suas vivências e em poesias que admiram, em especial, do Rei do Baião, Luiz Gonzaga. O show não se prende apenas ao roteiro musical. Os aboiadores artistas utilizam o improviso e interagem com o público, deixando evidente uma das propostas do grupo, que é de preservar o caráter natural do homem do campo.

Feira Estadual da Reforma Agrária acontece nesta segunda no RJ

Na próxima segunda (10) e terça-feira (11) acontece a 3° Feira Estadual da Reforma Agrária na cidade do Rio de Janeiro, no Largo da Carioca, das 9h às 19h.
No primeiro dia também ocorre um ato pelo Direito Humano à Alimentação, às 14:30h, com concentração no Largo da Carioca.

 

http://www.mst.org.br/Feira-Estadual-da-Reforma-Agraria-acontece-nesta-segunda-no-Rio-de-Janeiro

Biblioteca Nacional debate o Twitter hoje!

Festival Literário Quebra Mar 2012 em Macapá(AP)

Hoje tem Traditional Jazz Band no MASP: grátis!

Divulgação

Horário: 12h30
MÚSICA NO MASP
Traditional Jazz Band
Local: Grande Auditório do MASP
Ingressos: entrada gratuitaAno 1964. Época de grande "boom" cultural e político que sacudiu e revolucionou o mundo todo. Era a época dos Beatles, Rolling Stones, dos cabelos compridos, da pílula anticoncepcional, da Bossa Nova e dos protestos nas ruas. Nas faculdades proliferavam grupos amadores de teatro, música e movimentos de cultura popular.
Foi nesta época, que um grupo de jovens universitários paulistanos se uniu com a proposta de não copiar o jazz primitivo, mas sim recriá-lo num espírito evolutivo. Nascia a Traditional Jazz Band (TJB) que há mais de quatro décadas mantém viva as raízes do gênero no Brasil.
A banda é formada por Alcides Lima, o Cidão (bateria e washboard), Luchin Montoya (piano), Eduardo "Dudu" Bugni (banjo e violão), William “Willie” Anderson (Trombone), Carlos Chaim (contrabaixo), Austin Roberts (trumpet) e Marcos Mônaco (clarinete, sax-alto, sax-tenor, sax-soprano e flauta).
Alguns dos atuais músicos como Dudu, Austin e Cidão fizeram parte da primeira formação, os outros músicos entraram depois na banda. O grupo já realizou centenas de shows no Brasil e no exterior, incluindo participações de destaque em vários Festivais de Jazz nas cidades de New Orleans, Califórnia, Washington, Boston, Nova Iorque e em países como a Argentina, Uruguai, Chile e Paraguai. “Somos a única banda de jazz catalogada em museus e festivais de jazz internacionais”, diz o baterista da Traditional Jazz Band, Alcides “Cidão” Lima.
Seguidora dos grandes mestres do gênero, a banda adicionou no programa apresentado durante a turnê nos EUA o espírito “verde e amarelo” ao estilo, criando a primeira versão mundial de jazz temperado com samba para “In the Mood”, um dos maiores sucessos de Glen Miller.
Questionado sobre o sucesso da banda brasileira, Cidão declara que o grupo tem um trunfo especial: a capacidade de entretenimento e comunicação com a platéia durante os shows. “Não há banda no Brasil e nos EUA que chegue junto ao público como a gente. Amamos o que fazemos e transmitimos isso para o nosso público”, diz Cidão.
Com mais de quatro décadas de carreira, a Traditional Jazz Band já lançou 23 CD’s sendo o primeiro em 1969 e o último intitulado “Traditional Jazz Band Brasil – 45 Anos de Estrada”, foi lançado em setembro de 2009. O repertório da banda é formado por composições de grandes mestres da origem do jazz como Fats Waller, King Oliver, Louis Armstrong, Jelly Roll Morton bem como de alguns grandes nomes da era das ‘big bands’ Duke Ellington, Count Basie, Benny Goodman entre outros.
No aspecto das composições próprias, a TJB criou trilhas para os filmes Eros, Eu, Amor Estranho Amor e Forever, do cineasta Walter Hugo Khouri.

Em 1990, a TJB iniciou o projeto que dá titulo a série "Vamos ao Jazz", com shows semanais e ao vivo com 20 programas e mais de 250 temas diferentes. Assistido por milhares de espectadores, o projeto foi apresentado ao longo de 9 anos toda sexta-feira no Teatro Eva Herz da Livraria Cultura do Shopping Villa Lobos em São Paulo e sempre foi recebido com entusiasmo e participação. Se por um lado exigiu dos músicos contínuos estudos, por outro, permitiu ampliar seu repertório, domínio musical coletivo e individual das várias correntes do jazz e proporcionando maior contato com o público.
Outro projeto, lançado no ano de 2002, visou colaborar no combate ao mosquito da dengue com o lançamento do CD institucional "Pium pium o Mosquito da Dengue", distribuído em várias instituições e meios de comunicação. A letra educativa e bem humorada, fala sobre a reprodução do mosquito, sintomas e prevenção da doença, com direito a um video clip sobre o tema. Assista aqui.
O humor é uma outra característica que não podemos deixar de citar e que está presente durante os shows. O clima é descontraído e informal, misturando música, informação, e muitas vezes os músicos da banda dão a impressão de estarem se divertindo mais que a própria platéia. "Somos um grupo de amigos que se diverte ao tocar para amigos que gostam do jazz", declaram em coro. Já a platéia por sua vez corresponde aos músicos nas apresentações em alguns temas cantam com a banda além de acompanhar as músicas balançando o corpo, enquanto os mais entusiasmados aplaudem os eventuais solos dos instrumentistas incentivando-os.
Resultado: o público se diverte e aprende a conhecer um pouco mais sobre essa música que nasceu tão longe do Brasil, mas que cada vez ganha mais adeptos.
Além disso, a banda se dá ao luxo de não depender de gravadoras. Por meio da TJB Empreendimentos Artísticos Ltda., eles não só gravam apenas os seus discos, como também produzem shows de outros artistas emergentes.

FONTE:
http://masp.art.br/masp2010/espetaculos_integra.php?id=505&espetaculos_menu=musicas

Orquestra de Vozes Meninos do Rio canta clássicos da música popular e internacional, dia 7 de dezembro, na Cinelândia(RJ)

Com regência de Julio Moretzsohn, coro de mil vozes formado por alunos da Rede Municipal de Educação fará releituras de Luiz Gonzaga a Lenine, incluindo até o clássico mundial “La Bamba”

No próximo dia 07 de dezembro, sexta-feira, às 16h, a Cinelândia vai receber cerca de mil alunos da Rede Municipal de Educação, que promoverão um grande espetáculo artístico, gratuito, reforçando o capital cultural do entorno, com seus museus e prédios históricos. Um projeto da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro junto à Secretaria Municipal de Educação, sob direção do maestro Julio Moretzsohn, a Orquestra de Vozes Meninos do Rio (OVMR) entoará curiosas releituras vocais de clássicos da música brasileira e da música internacional, sem deixar de fazer menção ao erudito. No programa. Arnaldo Antunes (“O Silêncio”), Luiz Gonzaga (“O Xote das Meninas”), Lenine (“Jack sou brasileiro”) e Arlindo Cruz (“O show tem que continuar”) estarão lado a lado com standarts nacionais, como “Garota de Ipanema” (Tom Jobim e Vinícius de Moraes) e “Cidade Maravilhosa” (André Filho). A diversidade no repertório reflete ainda nas pérolas internacionais, como “La Bamba” (Ritchie Valens) e “Heal the World” (Michael Jackson), com um pé no erudito (“Jesus alegria dos Homens”, de J.S.Bach), sem esquecer do Hino Nacional e das canções natalinas.

A orquestra foi criada em 1997, especialmente para cantar para o Papa em sua visita ao Brasil. Tendo em vista a repercussão alcançada, a Prefeitura decidiu tornar o Coro representante oficial do Município. Participam da OVMR 23 coros de escolas da rede pública de ensino do Município do Rio de Janeiro, espalhados por toda a cidade, da Zona Oeste à Zona Sul, formando um coro de aproximadamente 1.000 vozes (mil vozes), tendo como participantes alunos da 1^a à 8^a série do Ensino Fundamental.

Todos os professores de Educação Musical das escolas do Município envolvidos no projeto participam do curso de regência coral e técnica vocal ministrado pelo maestro Júlio Moretzsohn, coordenador do projeto. Nesses encontros, além das informações técnicas imprescindíveis para o desenvolvimento e o aprimoramento do trabalho realizado pelos professores na escola, é também ensaiado o repertório da Orquestra de Vozes Meninos do Rio. A cada mês as escolas recebem visitas dos assistentes responsáveis pelas coreografias criadas por Augusto Macedo, especialmente criadas para o repertório.

A Orquestra de Vozes Meninos do Rio vai além do puro aprendizado em cantar uma canção – claro, é sempre uma rica fonte de experiências -, mas pretende também desenvolver na criança um pensamento criativo e uma auto-estima, para que vivencie suas potencialidades e possa sentir-se realizada, confiante e feliz. O objetivo de firmar uma identidade cultural, proposta por Villa-Lobos através da implantação do canto orfeônico nas escolas públicas, serve ainda de inspiração na medida em que o repertório é centrado na música brasileira.

 

SERVIÇO:

07/12 – às 16h – Orquestra de Vozes Meninos do Rio

Local: Cinelândia (centro do Rio)

Evento gratuito

Classificação: Livre

Programa:

1. Vinheta da OVMR Julio Moretzsohn

2. Hino Nacional Francisco Manuel da Silva e J. Osório Duque Estrada

3. O Silêncio Arnaldo Antunes

4. Garota de Ipanema Tom Jobim e Vinícius de Moraes

5. O Xote das Meninas Luiz Gonzaga

6. Jack sou brasileiro Lenine

7. Cio da Terra Milton Nascimento e Chico Buarque

8. Cidade Maravilhosa André Filho

9. Herdeiros do Futuro Toquinho e Elifas Andreato

10. La bamba Tradicional Mexicana ,Letra de Ritchie Valens

11. Heal the world Michael Jackson

12. O Show tem que continuar Arlindo Cruz

13. Jesus alegria dos Homens J.S.Bach

14. Cantos de Natal

Noite Feliz

Gingle Bell

ESCOLAS PARTICIPANTES

CREESCOLA

1a EM Portugal

1a NA Leblon

2a EM Pedro Ernesto

3a NA Nise da Silveira

3a GE Engenho de Dentro

4a EM Belmiro Medeiros

4a EM Pe Manuel da Nóbrega

4a EM Rodrigo Otávio

5a EM Tarsila do Amaral

5a EM Cecília Meireles

6a EM Antenor Nascentes

6a EM Grandjean de Montigny

6a EM Alberto José Sampaio

7a NA Albert Einstein

7a EM Pio X

7a EM Sobral Pinto

8a EM Eng. João Thomé

8a CIEP Mar. Henrique Teixeira Lott

9a EM Gastão Penalva

9a EM Rubens de Faria

10a PET Castelo Branco

10a EM Joaquim da Silva Gomes

10a CIEP Roberto Morena